Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

п-к

О радостном. Китайское кино

После 2006 года (когда вышли "Проклятие золотого цветка" Чжана Имоу и "Ночной пир" (он же "Убить императора") Фэна Сяогана) в нежно любимом мной жанре китайского костюмного фильма (от более-менее достоверной истории до откровенного фэнтези, обязательно с боевыми искусствами) наступил явный спад.

"Битва у Красной скалы" Джона Ву и прочие "Конфуции" - лично у меня мало что вызвали, кроме ужаса и тоски. К тому же, подобные фильмы стали здорово перегружать идеологией КПК.

"Сирота из рода ЧЖао" Чэня Кайгэ на этом фоне был редким светлым пятном.

Спасение пришло от нового, 7-го поколения китайских кинематографистов. Я уже писал в Фэйсбуке про две ленты Вуэршаня ("Мясник, повар и меченосец" и "Раскрашенная кожа - 2").

И вот еще два дебюта, весьма и весьма отрадных и категорически неоцененных, судя по оценкам ИМДБ и Кинопоиска.

Сценарист "Великих мастеров" Кар-Вая Сю Хаофэн снял фильм "Идентичность меча", а Чжао Линшань - "Убийц" (они же "Ассасины") с Чоу Юнь-Фатом в главной роли.

Первый фильм - в меньшей степени исторический и в большей - боевые искусства, хотя сюжет неплох и вовсе не ограничен поединками. Снятая в замкнутом пространстве старинного города "Идентичность меча" иногда начинает напоминать по стильной картинке "Красный фонарь" раннего Имоу.



Второй фильм - вольная версия событий эпохи Троецарствия. Точнее, окончания династии Хань в 219 - 220 гг. н. э. Чоу Юнь-Фат играет Цао Цао (ничуть не уступая Чжану Фэнъи в фильме Ву) и основное внимание в сюжете "Убийц" уделено не междоусобным войнам, а заговорам при императорском дворе и отношениям Цао Цао с сыном. Интересно и с неожиданной стороны показана тема евнухов, вообще значимая для многих периодов истории Китая.



В общем, будь у этих фильмов еще и хорошее озвучание, цены бы им обоим не было, пусть до шедевров Имоу они пока еще не дотягивают.

Теперь главное, чтобы этому молодому поколению давали снимать дальше и не портили их фильмы патриотическим воспитанием и прочим идеологическим мусором.
п-к

Режиссеры-бренды

Ходил в кино на фильм "Тайна Чингис-Хаана".

Мне не понравилось, но дело не в этом.
Когда я обмолвился об этом походе Насте, она с ужасом спросила: ты ходишь на такие фильмы?!
Я объяснил, что пошел на него из-за режиссера.

Андрей Борисов - ученик Андрея Гончарова и главный режиссер Национального Саха-театра.
Я видел его спектакли, они у нас в Маяковке играли и мне многое понравилось.

После этого у меня возник замысел рейтинга кинорежиссеров, моего личного: не кто самый любимый, не кто самый великий, а чья фамилия - повод купить билет.
Кто обладает кредитом доверия у меня, как у зрителя?

Мне кажется, что это довольно интересный вопрос. Если отвечать на него, перестаешь считаться с общественным мнением, не хочешь казаться духовнее, чем ты есть, а просто и честно пишешь: чьих фильмов я жду?

Набралось их 10 человек.

10. Клеман Вирго, 1966, Канада.

Я ничего о нем не знаю, я видел один его фильм - "Спи со мной" (2005), мне очень понравилось.
На второй его фильм пойду обязательно.

9. Жерар Кравчик, 1953, Франция.

Всеми своими "Такси-2,3,4", "Пришельцами" и "Васаби" поддерживает марку французской комедии.
Я такие фильмы люблю и жду от Жерара чего-нибудь новенького.

8. Алексей Герман-старший, 1938, Россия

Я не поклонник его кино.
Но обязательно пойду на "Трудно быть богом". Из уважения к многолетнему труду. И чтобы увидеть, какими могут быть Стругацкие без Бондарчука и глянца.
Герман-старший делает честное кино.

7. Эльдар Рязанов, 1927, Россия

Рязанов - один из немногих режиссеров, от которых всегда получаешь гуманный взгляд на окружающую нас жизнь.
В его историях человечность и доброта настоящего интеллигента.

6. Эмир Кустурица, 1954, Сербия

Кустурица во многом предсказуем - говорят после "Завета".
Наверняка будет Сербия, простонародье, свадьба, цыганы, выстрелы, Мики Манойлович.
Но обязательно будет и интриги, и выдумки, и море юмора.
Он создает удивительный мир счастливых нищих, музыки и природы.
Повторяется? С таким набором ингридиентов можно и повториться ))

5. Вуди Аллен, 1935, США

А вот Вуди Аллен непредсказуем.
Комедия, детектив, мелодрама, драма?
Нью-Йорк, Лондон, Барселона или Париж?
Его фильмы объединяют великолепная драматургия - он и автор сценария, блистательные диалоги, мастерское создание атмосферы и легкость повествования.
Одно слово - какая прелесть!

4. Марк Захаров, 1933, Россия

А вдруг? А если?
Захаров - это особый мир, и в театре, и в кинематографе.
Мир, которого очень недостает на экране.
Фантазии на тему возможного возвращения Захарова на экран - бесконечная возможность для игры воображения.
Интригующий мастер - Свифт, Мюнхгаузен, Остап Бендер, Калиостро, Волшебник, Дракон и Ланселот в одном лице.

3. Такеши Китано, 1947, Япония

За его творчеством следишь как врач за историей болезни особо сложного пациента.
Его восприятие действительности и выбор жанра для ее отражения - кажутся знаковыми и воспринимаюся, как немаловажный сигнал о состоянии современного общества.
В последние годы Китано предлагает нам не смеяться или плакать в кино, а удивляться, скучать, недоумевать, запутываться - находиться в пограничных эмоциональных состояниях.
Он странный, спорный, простой, непонятный.
"Ахиллес и черепаха" должен выйти совсем скоро. Я уже видел трейлер - Китано снова что-то задумал!

2. Чжан Имоу, 1951, Китай

Чжан Имоу - один из немногих, кто умеет сочетать зрелищность и содержательность, философию и красоту в своих картинах.
Кому-то нравится его историческая трилогия ("Герой", "Дом летающих кинжалов", "Проклятие золотого цветка"), кому-то фильмы о жизни простых китайцев в разные эпохи 20 века.
Он обладает великолепным мастерством, заставляющим ждать, пока он, закончив с постановкой открытия и закрытия пекинской Олимпиады и парада в честь 60-летия КПК, не вернется к кино.

1. Нагиса Ошима, 1932, Япония
Картинка 46 из 107
Я не поклонник творчества Ошимы в целом.
Мне просто интересно, что может снять режиссер после того, как снял идеальный фильм.
Впрочем на этот вопрос Нагиса-сан похоже отвечать не собирается...
п-к

(no subject)

Посмотрел фильм "Банзай, режиссер!" Такеши Китано.

Мне фильм понравился.
Он не вызывает немедленных восторженных эмоций, однако со временем остается приятное послевкусие и время от времени вспоминаются смешные моменты.
Японский юмор - плосковат и специфичен, однако фильм Китано вовсе не ограничивается этим.
Более того, комедийность - не цель и не самоцель этого фильма.

Когда все ждут от режиссера после успешного проекта чего-то нового, но все так же блистательного - это ожидание ложится на его плечи тяжелой нагрузкой.
Так дело обстоит везде, особенно в кино, где режиссер имеет над собой продюсера, который выступает чем-то вроде народного представителя, контролирующего процесс сборки кассового и массового блокбастера.
Продюсеры активно вмешивались в процесс съемок "Кукол", запретив Китано нарушать хронологию фильма.

Китано показывает, как режиссер (он сам) пытается снять что-то новое, не повториться, угодив одновременно общественным ожиданиям.
"Банзай, режиссер!" имеет и вторую функцию: Китано делает маленькие (3-5 минут) эскизы не снятых им фильмов: вот ужастик, вот несколько мелодрам, вот остроумная пародия на фильмы Одзу, вот новый боевик с якудзой, вот "Затоiчи - 2". Это и пародии, и пробы одновременно.
Особняком стоит пятнадцатиминутный "фильм" о детстве Китано, немного напоминающий "Кровь и кости" Йочи Сая с Китано в главной роли. Мне показалось - это что-то вроде выполнения мечты, создание фильма, который по каким-то причинам не реализовать в полном метре.

И вот, намучившись таким образом, режиссер Китано-герой фильма решает снимать "что бог на душу положит".
А бог кладет отвязный фарс, комедию с пародией на "Матрицу", издевательством над Ким Чен Иром и легкой грустью в конце.

Это фильм о праве на свободу, о праве быть глупым, непонятным, неинтересным. О праве на свободу творчества.
Китано снимает что хочет, потратив первые 45 минут на (просто изумительное!) объяснение: почему так?!

Обруганный общественностью на фестивале в Венеции, "Банзай, режиссер" напоминает видеодневник Мистера Бина из фильма "Бин на отдыхе".
Помните это смешное, нелепое зрелище, которое тем не менее стало глотком свежего воздуха после натужной многозначительности Карсона Клея - собирательного образа зауми и псевдо-артхауса.
Здесь то же самое.
Только в жизни зритель Китано (и вообще хорошего кино) оказался к этому скорее не готов.
Collapse )