Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

измайлово

"Враг народа": апрель и май



У нас был неудачный "Враг народа" 16-го, но 18-го мы хотя бы отчасти положение выправили.

Татьяна Морозова написала о спектакле статью "Тут все слышно", опубликованную в Smart Power Journal:
"На театре явно проснулся интерес к Ибсену. В начале прошлого сезона Кама Гинкас поставил в Александринском театре «Гедду Габлер» — в конце этого появляются «Враги народа». Лев Додин в Питере только что выпустил премьеру, и в Москве выходят два спектакля по этой пьесе: один вот-вот выйдет на большой сцене театра Маяковского, другой играется в странном месте творческим объединением с названием, вполне подходящим для театрального проекта, — «Гнездо»."
Статья целиком: http://smartpowerjournal.ru/ibsen-an-enemy-of-the-people/

Зрительский отзыв: http://turandotforewer.livejournal.com/3031.html

Не знаю, удастся ли еще сыграть до конца сезона, были планы на 1 спектакль в конце мая, но у актрисы может быть выпуск спектакля в другом театре в эти дни.
п-к

О "Враге народа" и "Чудаках" пишут

В Москве 16 и 18 апреля в 8 вечера спектакль «Враг народа» играет Творческое объединение «Гнездо». Режиссер и автор сценической редакции текста Ибсена – Александр Гнездилов. В ролях – Анастасия Плюснина, Светлана Бельская, Эрвин Гааз, Виталий Кудрявцев, Евгений Елсуков, Александр Гнездилов.
Действие московского «Врага народа» разворачивается за большим круглым столом, где сидят и актеры, и зрители, которые таким образом становятся частью спектакля, согражданами доктора Стокмана и других героев Ибсена. В этой «драме идей» доктор – современный «рассерженный горожанин», а среди других персонажей есть и жуликоватая бюрократия на страже стабильности, и конформная буржуазия, и «независимая» журналистика с радикальной риторикой – вожатые протеста.
http://smartpowerjournal.ru/smart-art-april2013/

О "Чудаках" Горького в постановке Юрия Иоффе:
1) http://www.itogi.ru/arts-teatr/2013/11/188078.html
2) http://www.vashdosug.ru/msk/theatre/article/70245/
3) http://www.teatron-journal.ru/index.php/item/1132-chudaki
4) http://rbcdaily.ru/lifestyle/562949986333614
5) http://portal-kultura.ru/articles/theater/3809-ppppp/
п-к

О восторгах))

Посмотрел вчера спектакль "Идеальный муж. Комедия". Режиссер Константин Богомолов. МХТ. Уайльд, Отсебятина, Чехов, Шекспир, Гёте... Первое слово: всеобъемлюще. ВСЕОБЪЕМЛЮЩЕ. Энциклопедия современной русской жизни. Сказал бы - мерзостей современной русской жизни, однако же там не только оне-с)
Писать о спектакле можно долго, но его лучше посмотреть. Это замечательное творческое и человеческое событие. 4 часа 30 минут пролетают почти без напряжения. Три очень разных действия, два антракта.
Первое ошеломляет, оглушает, заставляет напряженно разбираться и ждать каждой следующей акции, каждого следующего "аттракциона". Два часа почти непрерывного хохота и восторга, при выходе из зала в антракте у меня от смеха шумело в голове и болели мышцы живота.
Второй акт идет час, он - вопреки режиссерским предупреждениям - очень простой и ясный. Спокойнее и медленнее первого.
Третий немногим больше второго, он еще тише и медленнее, веселья еще меньше и впервые в нем обнаруживается пара скушнинок, когда есть время прийти в себя и оглянуться вокруг. Впрочем, удар спектакля таков, что на улицу выходишь все равно оглоушенный. Богатство реприз, афоризмов, потенциальных цитат таково, что не знаешь, за что хвататься. Музыкальные номера можно собрать в приличной продолжительности концерт для России-1 или первого канала. А какой оммаж "Юноне и Авось"!
Актерский состав просто прекрасен. Можно только предвкушать теперь Миркурбанова-Стокмана в Маяковке, в очередной раз восхититься Семчевым (какой голос!) и Хайруллиной (лучшая виденная мной Джульетта, я серьезно!), Дарьей Мороз и Мариной Зудиной, Чонишвили и Кравченко, Матвеевым, Ващилиным, Чинаревым, Панчиками и "тёлочками" (одна чуть наигрывает, но две других...)))) Очень удачная работа с видео; и кстати, лучшая роль в жизни Пореченкова.
В общем: планка "Турандот" взята! Спасибо за смелость и доставленное счастье.
Очень хочу еще и целый день рассказываю об этом чуде знакомым.
п-к

Ушел из жизни Петр Наумович Фоменко

Месяц назад, 13 июля, Фоменко было 80. И тогда в Российской газете появилась цитата из его интервью:
«Любить - это значит порой и ненавидеть, и не терпеть чего-то дурного. В этом ведь и тайна того самого патриотизма, о котором сегодня талдычат с утра до ночи. Мы все ищем национальную идею. Чушь. Она сначала является как национальная, а потом как нацистская. Сейчас ничего страшнее нет, чем зарождающийся нацизм, в родном отечестве».

И история-байка о нем: "Дело, рассказывают, было в семидесятые годы прошлого  столетия. Фоменко поставил в Тбилиси спектакль. Банкет по этому случаю имел место в гостинице «Иверия», в ресторане, располагавшемся на высоком этаже.
Когда тосты пошли на второй десяток, слово взял немолодой грузин торжественного вида.
— Я хочу предупредить, — сказал он. — Если кто-то не выпьет со мной этот тост, клянусь, я выпрыгну в окно!
И встав у окна и подняв бокал, произнес:
— За великого сына Грузии, вождя народов, Генералиссимуса Иосифа Виссарионовича Сталина!
И в драматической тишине раздался голос Петра Фоменко:
— Прыгай, сука."

Не знаю, правда это или нет, но очень фоменковская история. Даже если выдумка, другому бы такое не приписали.

Я имел счастье слушать Петра Наумовича дважды. Один раз, когда он был завкафедрой режиссуры ГИТИСа и пришел на курс Арцибашева, во 2-й репзал театра Маяковского. И второй раз - на Новодевичьем кладбище, у могилы Андрея Александровича Гончарова, раз довольно курьезный с учетом места и обстоятельств встречи. Это рассказ 5-летней давности о той встрече.
http://gnezdilov-alex.livejournal.com/105280.html

Не траурный у меня текст получается, но такое ощущение от Фоменко: светлое и ёрное.

Здесь он в период "Плодов просвещения", вместе с другими тогдашними маяковцами:

Рядом с ним Виктор Яковлевич Дубровский, многолетний завлит Маяковки. Затем Михаил Петрович Зайцев, многолетний директор. Сейчас он - почетный директор театра, 6 сентября ему должен исполниться 91 год.
Потом Галина Александровна Анисимова и Светлана Владимировна Немоляева. Они выходят на нашу сцену по сей день.
Дальше Андрей Александрович Гончаров, учитель Петра Наумовича ("учитель-мучитель-спаситель" называл его Фоменко).
Потом Александр Сергеевич Лазарев. Год и три месяца как его не стало. И наконец Наталья Георгиевна Гундарева.
Три актрисы, один актер, два режиссера, директор, завлит. Живая история театра.

А еще Петру Наумовичу первому после смерти Гончарова предложили возглавить театр. Он отказался: возраст и здоровье. А теперь во главе театра его ученик.
п-к

Спектакль Гончарова на "Совершенно секретно"

На телеканале "Совершенно секретно" по ночам показывают телеверсию спектакля Андрея Александровича Гончарова "Интервью в Буэнос-Айресе" по пьесе Генриха Боровика, поставленного в 1976 году.

В ролях: Александр Лазарев, Наталья Гундарева, Светлана Мизери, Владимир Ильин, Александр Мартынов и многие другие.

Удивительно, как советский пропагандистский спектакль о режиме Пиночета, получивший в 1977 году Государственную премию РСФСР, может странным образом сказать что-то о России 2012 года. А может, оказывается.
п-к

Возвращение

После длительного перерыва в связи с репетициями я возвращаюсь в ЖЖ.

Начну с театральных новостей.

1) Идет голосование премии "ЖЖивой театр" 2012 года:
http://ru-stage.livejournal.com/814192.html
В номинации "фестиваль" выдвинута "Московская обочина", на которой в прошлом году моя постановка "Подаяния не дали" получила приз как лучший спектакль.
Юрий Иоффе выдвинут в номинации "Режиссер: мэтры", Евгений Парамонов в номинации "актер", а все актеры "Квит на квит" в номинации "ансамбль". Тоже совсем не чужая мне работа)))
А еще там номинации Евгении Симоновой и Михаила Филиппова, "Месяца в деревне", замечательного и уникального актера экс-маяковца Сергея Юшкевича, Карбаускиса и Богомолова. В общем, мне есть за кого болеть.

2) В журнале Союза театральных деятелей РФ "Страстной бульвар, 10" появилась статья Александра Иняхина, пара абзацев которой посвящены нашему Кёгэну: http://www.strast10.ru/node/2034

3) Первый отзыв на "Неожиданный случай" по Островскому - от Семена Бурда: http://semen-burd.livejournal.com/144347.html
п-к

Ночной поток сознания из Фэйсбука про Талантов и поклонников

"Таланты и поклонники". Предпремьерный показ. Я смотрел репетиции, но это куски, разрозненные, а сейчас паззл сложился и... Счастье переполняет. Так радостно за театр, душа поет, во мне как будто мячик прыгает и заставляет меня прыгать вслед за собой!))))
Я не утверждаю, что спектакль идеален с первой до последней секунды. НО! Это умное, серьезное, честное, глубокое размышление! И это невероятно важно и окупает какие-то частные вещи с лихвой, на 200%. И в этом спектакле есть мгновения просто магические для меня. И есть глубоко до слез трогательные, пусть я и сентиментален. Что-то скорректировать всегда можно, главное - чтобы в основе лежало режиссерское высказывание, искреннее, наболевшее, которое сильно задевает и волнует. Если есть, а оно для меня несомненно есть, оно идет сквозь спектакль и выражено ясно и убедительно - это самое главное. Значит - есть Спектакль и есть жизнь в театре. Новая и интересная. Может ли быть что-то прекраснее спектакля, который едва увидев хочется увидеть вновь.
И актеры... Я не знаю, как объяснить... Такое ощущение, что они вернулись откуда-то, где провели несколько лет. Хотя на самом деле все были здесь. Но это для меня возвращение, безусловное возвращение. Куда-то к гончаровским временам. Не по эстетике, конечно, - по радости от того, что видишь в этих стенах.
И странное ощущение чистоты и здоровья и на сцене и за кулисами. Оттого, что работа, большая творческая работа. и ХОРОШО))))))

И пара ТВ-репортажей:

http://www.tvc.ru/AllNews.aspx?id=d73327c9-146d-40a8-94bf-60fc1579893a - ТВЦ

Первый канал:

Раздел: Новости

В театре имени Маяковского пьесу Островского перечитали заново

20.01.2012

В столичном театре имени Маяковского премьера – новый художественный руководитель перечитал Островского. "Таланты и поклонники" – беспроигрышный... Подробнее »

п-к

"Чайка" Константина Богомолова в Табакерке

Я очень благодарен Константину Богомолову, что смог попасть на этот спектакль.

При этом свою благодарность я проявлю тем, что напишу о своих впечатлениях честно и без прикрас.

Я думаю, что такой "Чайки" в Москве не было. Я думаю, большая удача для театральной Москвы и вообще Москвы, что она теперь есть.

Но безусловной и полной удачей режиссера Богомолова - я не могу этот спектакль назвать в отличие от гениальной с моей точки зрения "Турандот".

Есть такой способ ругаться на режиссера - сказать, что он не разбирает автора, а использует его текст для рассказывания какой-то другой истории.
Во-первых, я не уверен, что это в полной мере так с этой "Чайкой", потому что костяк сюжета остался чеховским.
А во-вторых, я вообще не считаю, что это плохо. Я люблю такой театр, когда он удается. И Богомолову в "Чайке" это безусловно удалось.
Примерно 70% спектакля наполнены его фантазией, юмором, неожиданными ходами и это очень здорово. Ход замечательный и очень интересный, но периодически в ткани этого решения возникают прорехи, в которых мы видим привычного Чехова. И это скучно.
То есть, "еще не все дорешено", режиссерским решением не весь текст освоен.

Здесь хочу повторить известный парадокс о том, что Чехов очень плохой драматург, потому что его пьесы могут хорошо поставить только гениальные режиссеры.
Скука и тоска - почти обязательные спутники лично у меня на Чехове. И это тем поразительнее, что я прекрасно понимаю текст и он во многом про меня и мой социальный слой. Ощущение соотнесения текста с собой есть, а скука никуда не девается!
Редкое и восхитительное исключение - "Вишневый сад" Леонида Хейфеца в театре Моссовета, поставленный в 2000 году. Вот традиционный Чехов абсолютно, но было интересно и не скучно.
Волчек как-то рассказывала: приходят на репетицию Чехова современные женщины, разговаривают о семьях, нарядах, поездках за рубеж - говорят интересно, говорят современными голосами и интонациями. Открыли Чехова - и откуда что взялось! Море штампов! Чеховское пение!

Особенно это касается последних актов у Чехова, от которых сильное ощущение послесловия. Сцену Треплева и Заречной в конце той же "Чайки" трудно воспринимать иначе как отвратительную пытку.
Отвратительная, омерзительная драматургия. Преодолеть это нытье в Чехове невероятно трудно.
Юрий Владимирович Иоффе владеет таким умением и оно заключается в том, что ему Чехов не интересен. Он разбирает его со студентами без всяких штампов - сухо, жестко, прозаично, конкретно, осязаемо, грубо, нанизывая ту же сцену Треплева и Заречной на шампур действия.

Константин Богомолов в "Чайке" смог это сделать в очень многих сценах, сделать с юмором ("Чайка" - комедия! впервые это настолько так!), с фантазией, очень внятно. Но не везде. 90% сцены Треплева и Заречной в 4-м акте - увы.
Я могу чего-то не видеть, но я не вижу, почему в этом спектакле эту сцену не играть раза в три быстрее. Я не увидел, кроме чеховской традиции, аргументов играть эту сцену так медленно, не уловил ее значения в постановке. А уж кто в этом виноват - я слепец и дурак, или театр - это уж трудно сказать.
И еще в ряде мест, когда режиссерский ход как бы иссякает.

И все же, и все же!
Это невероятно важный спектакль! Его трудно назвать безусловной удачей, но назвать полуудачей - еще труднее, а неудачей - невозможно.
Повторюсь, 70% спектакля сделаны очень хорошо, когда не знаешь, что будет дальше, даже зная пьесу наизусть.

Эти 70% неравномерно распределены по актерам и актам.
Лучше всего имхо (то есть там больше Богомолова) 3-й акт, потом 1-й, потом 2-й, потом 4-й (АПД: хотелось антракт после 2-го, а не 3-го акта). Хочется больше, больше кутерьмы этих коммунальных обедов, в этом дереве с трудом доставаемых столов и шкафов ("Это какое дерево?" - браво!) , этих 3-62 и пр.

Актеры... Великолепная Маша Яны Сексте, становящаяся камертоном спектакля. На втором месте для меня - прекрасный Сорин Сергея Сосновского.
Остальные хороши в ударных местах. 2-й и 3-й акт - Тригорин Константина Хабенского. Сцена с Тригориным в конце 3-го акта - Аркадина Марины Зудиной, лучшее из виденных мной 10-15 "Чаек" решение этой невероятно сложной сцены, очень смело сыгранное актрисой. Хорошие Медведенко, Шамраев, Полина Андреевна. Треплев Павла Ворожцова местами очень хорошо - когда мне казалось, что я понимаю решение. Заречная - ну нормально, порой неплохо. Олег Табаков в роли Олега Табакова то бишь Дорна, нет претензий, хотя нет и особых восторгов, все как должно быть. Он вообще отдельно от всех, все играют "Чайку" Богомолова, а он играет то же, что всегда.
АПД: еще прекрасно, что актеры почти никогда не играют плохо. Не в ударных местах они просто уходят в тень, но почти (кроме юной Заречной) никогда не раздражают.

Но главное - блестящий замысел режиссера. Крысиные мордочки совков со сцены (Лариса Ломакина сделала очень точную декорацию) смотрят на такие же мордочки половины зала.
Для меня попадание спектакля в зал свершилось, когда я услышал, как некоторые люди в зале (и их было не два и не три человека) подпевают "Пальма де Мальорке" и всему остальному. И понимающие кивки мужчин песенке про пол-литра!
Ооо, это не описать!
Музыкальное решение накрепко связывает огромную часть зрителей с персонажами пьесы!
Фаустаса Латенаса я правда особо не заметил, в отличие от "Турандот", но какой подбор!!!

И позиция режиссера выявлена предельно ясно, еще с появлением от лица Сорина песни Зыкиной.
И она жесткая, полемичная, безжалостная. Один Окуджава чего стоит. Интеллигент Окуджава как маскировка похоти и абсолютно плотских желаний - это прекрасно.

И как играет новыми красками во многих местах текст! Как люди за железным занавесом слушают на кухне про Геную!

И вот про что это? Зачем Богомолов в "Чайке", а Серебренников в "Лесе" (не мог не вспомнить этот спектакль!) так воюют с совком???
Очень просто. Этот совок - нынешнее путинское большинство. Отъелись, выехали за границу и всем довольны. Слушают Стаса Михайлова, а м.б. Погудина, смотрят Михалкова вместо Бондарчука, а м.б. Звягинцева вместо Тарковского.
Верхняя Вольта с ядерными ракетами и Единая Гвинея - преемственность, повторение!
И вот от этой реставрации социального мещанства и политической диктатуры, пошлости, безнадежной отсталости, безнравственности, спрятанной под ханжество, псевдо-мораль - и возникает радикализм отречения. Поэтому вместе с водой выплескивают даже и Окуджаву.

Я считаю невероятно важным такой театр, говорящий о действительно значимых вещах, о нашем обществе, о нашей стране.
Очень хорошо, что он есть, спасибо всем создателям спектакля!
п-к

Премьера "Квит на квит" состоялась)))

Банкет и обсуждение спектакля после премьеры:

Слева направо:
автор пьесы по мотивам романа А. Будищева Юрий Шилов, исполнитель одной из главных ролей в спектакле, заслуженный артист РФ Евгений Парамонов и пришедшие на премьеру лидеры труппы театра - народные артисты России Михаил Филиппов, Игорь Костолевский и Евгения Симонова.
п-к

Арцибашев уходит в отставку с поста худрука театра Маяковского

Народный артист России Сергей Арцибашев с 23 марта покидает пост художественного руководителя Московского академического театра имени Маяковского, сообщает "Интерфакс" со ссылкой на замруководителя столичного департамента культуры Андрея Порватова. В тот же день будет назначен временно исполняющий обязанности худрука.
Арцибашев возглавлял театр с 2002 года.
Какие причины вынудили Арцибашева покинуть пост, официально не сообщается.
Однако в середине февраля стало известно о коллективном письме актеров и других сотрудников Театра Маяковского, потребовавших отставки худрука. Полторы сотни человек обвинили Арцибашева в творческих неудачах театра, плохом административном руководстве, негодном состоянии здания и оснащения, а также порче морального климата в коллективе. В письме отмечалось, что худрук долгое время не реагировал на претензии и не посещал встречи с коллективом театра. Среди подписавших оказались такие известные актеры как Евгения Симонова, Игорь Костолевский, Михаил Филиппов.

http://lenta.ru/news/2011/03/21/mayak/